Яна Динамика

В начале года я решила, что мой приоритет сейчас — это блог. Я веду соцсети, по ощущениям, всю сознательную жизнь. С момента, как у меня появилась первая страничка в ВК, мне всегда было интересно делиться своей жизнью, фотографировать, снимать влоги. Я застала разные эры российского блогинга — эстетичные профили в одной цветовой гамме, полезные посты с огромными текстами, инфобизнес, замороченный монтаж в коротких видео. Я чувствую, что сейчас начался какой-то совсем новый этап — и он мне очень нравится. Есть ощущение, что чем больше я стараюсь над созданием контента, тем хуже результат. Я привыкла, что для съемки мне нужно выставить свет, надеть микрофон, сделать макияж, красиво сесть в кадр и записать заранее продуманный текст. И я стала снова делать это, но мне это все так надоело… Я чувствовала, что надо делать контент, чтобы продвигать мою музыку, и поэтому придумывала концепции, повторяла залетевшие у кого-то форматы, старалась сделать все и сразу, и это не работало = утомляло ме

Этот релиз я ждала, наверное, сильнее, чем любой предыдущий, потому что давно ничего не выпускала, и потому что он про весну — а что вообще можно ждать сильнее, чем весну? Я начала с того, что просто стала делиться этим ощущением с аудиторией — ещё до того, как появился какой-то контент. Рассказывала, как себя чувствую перед релизом. Показывала съёмку обложки и видео. Тут важно, что я не просто писала «у меня скоро выходит трек», а делилась, что это значит для меня, почему я этого так ждала. Это ценно, потому что аудитория реагирует не на факт релиза, а на то, что за ним стоит живой человек с живыми переживаниями, и к этим переживаниям можно подключиться, стать их частью. В итоге, когда я выложила первый сниппет и попросила аудиторию его поддержать, я получила отклик, какого, наверное, раньше не было. Много комментариев, поддержки — потому что люди понимали, что для меня это важно. Параллельно я питчила трек в редакции через личные кабинеты — с фотографиями, пресс-релизом, ну это вы и

Самая трагичная мысль, которую я унесла с собой с журфака, заключалась в «смерти печатной прессы» ☠️ Были, наверное, мысли и потрагичнее: «в журналистике денег нет», «независимых изданий не существует» и так далее. Но они почему-то не пугали меня так сильно, как потеря любимых журналов. А я их действительно потеряла. В какой-то момент моя ежемесячная традиция заходить по пути на пары в магазин «Республика» за свежими номерами «Метрополя» и «Афиши» умерла вместе с выпуском этих изданий. Но печатные не глянцевые журналы еще существуют! Недавно ко мне приехал джинсовый выпуск журнала «local». И за последний месяц я уже трижды слышала о журналах, которые выпускаются в печати и пишут о музыке и культуре. Я не стану громко заявлять о ревайвале печатной прессы, просто тихо порадуюсь тому, что у меня в руках лежит культурная журналистика, которую можно потрогать и понюхать (пахнет так же, как раньше). Но самым классным в этих журналах всегда были даже не тактильные ощущения, а чувство, что я д

Самое классное в FKA twigs — это ее лезущая изо всех щелей personality, которая проявляется в каждой детали творчества. Мне кажется, самое крутое искусство — это контролируемое безумие. Потому что только безумный человек может быть достаточно смелым, чтобы создавать что-то уникальное, но если это безумие не контролировать, легко улететь в совсем не земные состояния и остаться непонятным. Я сейчас нахожусь на том этапе, когда в музыке меня привлекает фантазийность и сказочность. Хотя раньше я была уверена, что это все детский сад, и про реальность нужно говорить через реальность. Но потом почувствовала, что нереалистичные образы и немного утрированная сказочность может рассказать о реальности куда больше. Потому что со сказочным персонажем сложнее ассоциировать себя, и благодаря этому мы смотрим на образ непредвзято. Весь фольклор построен на этом же: архетипы, тропы, метафоры, которые простыми словами объясняют сложные вещи. Если не погружаться, видишь только верхний слой: волшебных су

Благодаря работе у меня есть доступ ко всей музыке еще до релиза, но альбом «Хрупко» группы Дайте Танк (!) мне хотелось послушать утром в пятницу вместе со всеми. Празднично, как полагается. Я всегда говорила, что рок и вообще гитарная музыка — не мое, но в разговоре о «Дайте Танк (!)» звучание всегда уходит на второй или даже третий план (хотя не могу не оценить этот психоделичный даб). А главное в них даже не «слова», а удивительный талант Димы Мозжухина через слова передавать такие чувства, которые испытывают все, при этом описывать их так нетривиально, что удивление смешивается с узнаванием, смех со слезами, и просто хочется жить. Как и пять лет назад, так и сейчас «Дайте Танк (!)» — лучшие тексты в русскоязычной музыке. Я с одинаковым восторгом готова показывать их и друзьям, и родителям, и моим племянникам, когда они еще чуть-чуть подрастут. Я послушала альбом всего один раз, но уже хочется разделить с вами эту радость от выхода долгожданного релиза. А расплакалась я уже на второ

В последнее время увлеклась двумя группами с не самым типичным для моего вкуса звучанием 🌝 Первая называется «Сатисфаер», что само по себе уже заявочка. Я писала про них еще в 2023 году (почему-то, правда, только в ВК). Тогда у меня это вызвало ассоциации с фильмом «Стиляги», а сейчас музыка Сатисфаера стала повзрослее, поинтеллигентнее и поспокойнее, что однозначно пошло ей на пользу. Вам точно нужно послушать последний трек «На всё»: романтичная рок-баллада, по-весеннему настраивающая на перемены и спонтанные безумства. «Я, ты, и глаза таксиста — для каждого все слишком быстро» 💗 Отдельно залипаю на их сниппеты и вообще вертикальные видосы: классный пример, как не в лоб можно показать музыку, раскрывая людей, которые ее делают. Вторую группу я тоже мельком упоминала в прошлом году. Продолжала наблюдать, недавно попала на концерт и окончательно влюбилась. Это «3333» или «группа 12», как сказал мой друг Ваня. Начнем с того, что на лайве у ребят был аккордеонист, автоматически увели

До сих пор в моем восприятии Фладда был из разряда тех артистов, кто получил на старте много внимания и звание перспективного фрешмена, но пока не перешел в разряд больших серьезных артистов. Альбом «Fluddality» лично мне окончательно доказал, что Гонфлад не «сдулся», нашел себя и отточил стиль. В какой-то момент артист собрал свою крепкую фанбазу и крутился только внутри нее и других артистов Glam Go. Но сохранить костяк преданных фанов не равняется творческому развитию (скорее, в обратную сторону). А в последнее время развитие ГонФлада чувствуется все ярче. Мне нравится, насколько его техничность и постоянная смена флоу сочетается с лиричностью. Такие тексты может писать только человек, давно и внимательно работающий со словом. Никогда бы не подумала, что буду хвалить Фладду именно за тексты, но они правда хорошие: глубокие, но без лишней драмы; неожиданные рифмы (чтобы мы удивлялись) и понятные мелодии (чтобы нам было комфортно) миксуются в прилипчивые топлайны. Причем они так плотн

Я давно хотела показать вам музыку артистки Terelya — а тут и повод появился. Настя Тереля – певица и актриса театра на Бронной. В пятницу у нее вышел сингл «Иностранка», вдохновленный советской эстрадой, стилем Анны Герман, Майи Кристаллинской, Эдиты Пьехи. Вообще, творчество Насти Тереля нравится мне в первую очередь хулиганскими, но при этом тонкими и не лишенными юмора текстами. Новый сингл, скорее, про другое: здесь важная музыкальная и вокальная стилизация больше, чем текст. Я попросила Настю собрать плейлист с ее источниками музыкального вдохновения. Он с космической скоростью катапультирует меня в детство, когда мы с мамой смотрели по телевизору передачи про деятелей нашей культуры, слушали кассеты и смотрели советские фильмы. Ссылка на плейлист ниже, а здесь комментарий Terelya: «Это волшебные песни, с которыми прошло детство, которые мы дома поем и слушаем до сих пор. Их пела мама и бабушка или мы с ребятами на кухне у Марины Анатольевны Ланда. Новый сингл – попытка внести эт

Это рубрика, в которой артисты рассказывают, что еще, кроме самих песен, составляет их альбом. Что они читали, когда работали над релизом, что ели, с кем общались? Какие ритуалы совершали? Сегодня об альбоме «Мокрые цветы» говорит артистка IVANOVNA. Я подписала контракт с Universal, получила свои первый лям и уехала в Европу на полгода отдыхать и стритить (выступать на улицах — прим. ред.). По возвращении в Питер я осталась у подруги, и там наткнулась на книгу Ницше (я его обожаю) «Так говорил Заратустра». Открыла, вспомнила, что читала ее, когда была малая, но ничего не поняла. Читаю строчку про сверхчеловека и — бам! — вспоминаю, это же моё моё любимое, как я могла забыть! Концепцию «от выживающей к играющей», заложенную в мой альбом, можно найти в этой маленькой книге. Еще несколько книг, которые всегда были рядом: Бар «Цирк». Открылся, когда я вернулась из Питера. Это такой классный культурный остров, special place, который находится в том же доме, что и мое место обитания. В нем к